BEGIN:VCALENDAR VERSION:2.0 CALSCALE:GREGORIAN PRODID:-//MyApp//Calendar 1.0//EN BEGIN:VEVENT METHOD:PUBLISH UID:69602@regionalniportaly.cz DTSTAMP:20260901T223252Z DTSTART;VALUE=DATE:20261105 DTEND;VALUE=DATE:20261106 SUMMARY:ME-SA: Second Practice DESCRIPTION:Představení zve diváctvo na cestu\, v níž se prolínají obrazy minulosti a přítomnosti. Dotýká se touhy ženy\, tanečnice a matky ponořit se hluboko do sebe skrze praxi\, která se v záplavě chaosu\, únavy a neustálým rozptýlením každodenními povinnostmi stala druhořadou – praxi vědomého tance tady a teď.V dnešní realitě stále převážně ženy nesou odpovědnost za poskytování péče. Současně jsme ponořeni do virtuálních pseudopravd\, názorů a nekonečného proudu informací\, které nás zasahují. Mnozí z nás žijí ve stavu neustálé únavy. V takovém kontextu se prosté zastavení\, vnímání sebe a následování potřeb vlastního těla může stát politickým činem. Soukromé je politické.Z této perspektivy vstupuje na scénu Martina Hajdyla Lacová – žena\, tanečnice a matka tří malých dětí. Její téměř čtyřicetileté tělo nese množství veřejných i soukromých příběhů. „Second practice“\, vycházející z třicetileté taneční praxe a tělesně-tanečních vzpomínek\, vytváří prostor pro návrat k tomu\, co je pro její existenci klíčové – k uvědomění vlastní taneční a tělesné historie\, k naslouchání sobě samé v tanci a k potěšení z pohybu. \;Sólo Martiny Hajdyla Lacové\, vytvořené ve spolupráci s choreografkou Renatou Piotrowskou-Auffret\, tak neotvírá jen osobní příběh\, ale i širší obraz toho\, co současné společnosti chybí\, co potřebuje nebo co sama zpochybňuje.----------------------------------------------------------------------------------------------------------------KredityKoncept\, text: Renata Piotrowska-Auffret /PL/Choreografie: Martina Hajdyla Lacová\, Renata Piotrowska-Auffret /PL/Tanec: Martina Hajdyla LacováHudba &\; Video: Simon Aufrett /FR/Kostým a scénografie: Natálie RajnišováVizuální dramaturgie &\; světelný design: Joanna Leśnierowska /PL/Fotografie na vizuál: Terezie Fojtová\, Peter CochProdukce: Adéla LipavskáTechnické zajištění: Sebastián Vích\, Ján Čief\, Jiří HajdylaPR manager: Jolana DankováFinanční manažer: Daniela ŘehákováKreativní Producent: Jiří Hajdyla----------------------------------------------------------------------------------------------------------------V představení jsou použity hudební citace z těchto děl: STING: We`ll be together\, Jørgen Knudsen - hudba do představení Manshape\, Ben Frost\, album: Aurora\, skladba: Venter\, hudba z představení VerTe Dance &\; Zrní: Ceviche\, Ábris Gryllus - hudba z představení SOFT SPOT\, Bach JS\, Goldberg variations\, BVW: Variation XXX. Quodibet \; a Aria da capo \; (interpretácia: Beatrice Rana)\, balet Spiaca krásavica\, variácia Orgovánový kvet a slovenská lidová píseň.partneři projektu: Hellerau - Evropské centrum umění\, Divadlo Štúdio Tanca Banská Bystrica\, Nová Síť / Art-in-res\, festival 4+4 dny v pohybu\, CO.LABS\, Venuše ve Švehlovce\, Moving Station\, Nowy Teatr Varšava.Projekt se uskutečňuje za finanční podpory Ministerstva kultury\, hl. m. Prahy\, Statutárního města Brna\, Státního fondu kultury\, Národního plánu obnovy a Evropské unie. \;Profily tvůrců*kyňUmělecká platforma ME-SA působí na nezávislé taneční scéně už od roku 2008. Její tvorbu dnes charakterizuje spolupráce napříč obory – od výtvarného umění přes sport a hudbu až po virtuální realitu – a také experimentální přístup k práci s pohybem\, obrazem i divadelními strategiemi. V posledních letech se ME-SA zaměřuje na feministická témata. Společným jmenovatelem všech projektů a hlavní tvůrčí osobností platformy Martina Hajdyla Lacová.Martina Hajdyla Lacová je choreografka\, tanečnice a performerka. Vystudovala konzervatoř v Banské Bystrici a magisterské studium taneční pedagogiky na pražské HAMU\, kde aktuálně pokračuje v doktorském programu. Ve své práci vnímá tanec nejen jako estetickou formu\, ale především jako způsob komunikace\, interakce a přirozeného pohybu lidských těl. Za svou kariéru získala řadu ocenění: v roce 2015 cenu Tanečnice roku za výkon v SuperNaturals\, o rok později nominaci na Cenu Thálie za sólovou inscenaci One of the Seven. V roce 2023 si odnesla Cenu Českých center za představení SOFT SPOT a o rok později Cenu Thálie v kategorii alternativní divadlo za inscenaci Bodies in Progress.Renata Piotrowska-Auffret je choreografka a performerka\, která ráda posouvá hranice mezi tancem\, divadlem a performativním uměním. Inspiruje se osobními i fiktivními zkušenostmi a vkládá je do širších společenských souvislostí. Ve své tvorbě otevírá otázky politiky těla – toho\, jak je tělo vnímáno v historii i dnes\, ve veřejném prostoru i v soukromí\, v textu i v pohybu. Zajímá ji napětí a někdy až perverzní vztahy mezi těmito světy. Je spolukurátorkou pilotního programu Pavilonu tance a performativních umění při Muzeu moderního umění ve Varšavě a spolupracuje také s Institutem Adama Mickiewicze jako odbornice na choreografii.---------------------------------------------------------------------------------------------------------------Přístupnost akcePředstavení trvá 50 minut a je bez jazykové bariéry. Akce není vhodná pro rodiče s malými dětmi. Akce je přístupná pro lidi s omezenou mobilitou. Do sálu vede bezbariérový výtah\, v budově se také nachází několik bezbariérových toalet. LOCATION:Brno END:VEVENT END:VCALENDAR